Не все наши проекты про игры, игровые механики и длинное удержание. Иногда задача совсем другая: объяснить сложную цифровую тему так, чтобы зритель всё понял буквально за минуту. Именно такими были ролики для проекта «Цифровой ликбез», над которыми работала студия BOGG.ART.
«Цифровой ликбез» — это короткие образовательные анимационные видео о цифровых сервисах, безопасности и повседневных сценариях, которые показывали в Московском метро и на городских рекламных площадках. В них почти нет слов, но есть понятные визуальные ситуации, титры и сквозные герои — семья супергероев, которая решает бытовые цифровые проблемы.
Компании-заказчики и темы видеороликов:
- Avito - Безопасные покупки в интернете
- VK - Поддельные сайты
- kaspersky - Подозрительные контакты в интернете
- Вклад в будущее - Цифровой этикет в общественных местах
- Контур - Квалифицированная электронная подпись
- VK - Беспарольные способы входа
- Вклад в будущее - Осторожно: дипфейк
- kaspersky - Безопасность умного дома
«Цифровой ликбез»: о проекте
«Цифровой ликбез» — это серия коротких просветительских роликов на тему цифровой грамотности. В центре каждого видео — одна конкретная проблема или ситуация, знакомая широкой аудитории: например, мошенничество в онлайн-сервисах, цифровая безопасность или использование полезных цифровых инструментов в повседневной жизни.
Формат у роликов максимально прикладной: не абстрактная лекция, а короткая история. Сначала зритель видит проблему, затем — понятный сценарий её решения. Всё это упаковано в короткую, яркую и легко считываемую анимацию.
Формат: одна семья, много цифровых ситуаций
У роликов была единая визуальная и сюжетная рамка. Во всех сериях появляется одна и та же семья: в начале это обычные люди, которые сталкиваются с какой-то цифровой проблемой, а затем — буквально по сигналу — превращаются в супергероев и начинают действовать.
Такой ход решал сразу несколько задач:
- объединял разные ролики в одну узнаваемую серию;
- делал сложные темы менее сухими;
- помогал быстро перейти от бытовой сцены к решению;
- позволял сохранить лёгкий, дружелюбный тон, не превращая ролики в строгую инструкцию.
Важно и то, что ролики в основном показывались в метро и на наружных цифровых площадках, а значит, должны были быть понятными даже без звука. Поэтому ключевую роль играли визуальный ряд, понятный сюжет и титры.
Кто был заказчиком и как строилась работа
У проекта был общий оператор — АНО «Цифровая экономика», а отдельные ролики создавались совместно с крупными компаниями-партнёрами, у которых была своя тема и своя задача для просвещения аудитории.
Например, один из роликов был посвящён тому, как не попасться на мошенников при покупке через сервис объявлений, другой — цифровым сервисам для решения бытовых и имущественных задач. У каждого ролика был свой смысловой фокус, а формат и подача оставались едиными.
Процесс начинался с общей встречи: заказчик и представители партнёра формулировали проблему, которую нужно донести до массовой аудитории. После этого команда BOGG.ART превращала её в сценарную идею, затем — в раскадровку, а потом уже в анимационный ролик.
Как работала студия BOGG.ART
Мы собирали ролики под ключ, проходя все этапы:
- разработка концепции;
- сценарные решения;
- сценарии с таймингами;
- раскадровка;
- согласование с заказчиком;
- графика и анимация.
«Плюс ко всему, мы разработали для проекта собственную семью супергероев — постоянных персонажей с характерами, ролями и визуальной подачей, которые помогали разбирать разные жизненные ситуации и объяснять сложные темы простым языком».
Производство одного ролика занимало до двух месяцев. Здесь мы учитываем не только само создание видео: одна из особенностей проекта — многостороннее согласование. В его цепочке не только представители компании, но и представители «Мосгортранса», так как ролики транслировались в метро и автобусах столицы, а значит, должны были соответствовать всем требованиям. Из-за этого даже хорошо подготовленный ролик может пройти через несколько раундов изменений.
Со своей стороны мы постарались сделать процесс согласований и правок максимально комфортным и эффективным. Одно из базовых решений, которое очень помогает, — раскадровка в Figma. Заказчики оставляли комментарии прямо на конкретных кадрах, и все участники видели:
- что уже исправлено;
- какие правки актуальны;
- где комментарии пересекаются;
- какая версия сейчас рабочая.
Кроме того, команда не переписывала предыдущий вариант поверх старого, а собирала отдельные версии фреймов, чтобы сохранялась история изменений. Для проектов с длинной цепочкой согласований это очень упрощает жизнь.
Визуальный стиль: в рамках задачи и бренда
Ролики делались под конкретные бренды и темы, поэтому визуальная подача не могла быть выбрана случайно. При этом нужно было держать баланс между стилем серии, задачей проекта и ожиданиями конкретного партнёра.
Для таких роликов особенно важна не «вау-графика» сама по себе, а ясность. Это тот случай, когда визуальное решение должно быть не просто симпатичным, а главным образом функциональным: работать быстро, считываться без озвучки и не ломаться на рекламном экране.
Что получилось в итоге
В 2025 году команда BOGG.ART сделала 5 роликов для компаний «Вклад в будущее», «Авито», «Касперский», VK и «Контур». Также мы работали с проектом в предыдущем сезоне и продолжили в 2026 году.
Это не performance-контент, где легко собрать цифры по кликам, удержанию и конверсиям. У проекта не было привычной цифровой аналитики в духе «сколько досмотрели и сколько перешло по ссылке». Здесь задача была другой: создать ролики, которые будут работать как массовая, понятная и визуально собранная просветительская коммуникация.
Этот кейс важен для нас как пример продакшна, где ценится:
- понятность для широкой аудитории;
- скорость восприятия;
- дисциплина в согласованиях;
- способность команды собирать ролик из сложных вводных и нескольких сторон.
Что мы вынесли из проекта
1. Не для всех согласований достаточно текстового сценария
Даже хороший сценарий с таймингами в таблице не всегда даёт заказчику целостную картину. Визуальная раскадровка экономит и время, и деньги.
2. Простая история — не значит простое производство
Чем короче и понятнее должен быть ролик, тем выше цена точности. Нужно очень чётко понимать, что оставить, что убрать и как упаковать проблему в несколько экранных сцен.
3. Массовый просветительский контент требует отдельного продакшн-мышления
Это не рекламный ролик и не игровой трейлер. Здесь более всего важны ясность, ритм и понятное решение.
Почему этот кейс важен
Для студии этот проект стал очередным подтверждением того, что мы умеем работать не только с играми, но и с короткими анимационными форматами под прикладные задачи: просвещение, социальные и образовательные темы, объяснение цифровых сервисов и безопасного поведения.
Если у заказчика есть тема, которую нужно объяснить быстро, понятно и визуально — мы можем помочь собрать для неё форму: от идеи и сценария до раскадровки, визуального решения и финального ролика.
Готовы обсудить ваш проект, даже если ваши задачи решают не игры, а анимационные ролики: hi@bogg.art.